Kunstremise am Schloss Melanie Haape | Malerei

Position: Kontakt Kunstremise am Schloss Melanie Haape Krughof 38 14548 Schwielowsee OT Caputh melaniehaape@aol.com

vergrößern vergrößern vergrößern vergrößern   Hintergrund "Mit meiner Malerei habe ich den für mich schönsten Weg gefunden, meine Liebe zu meiner Heimat Afrika auszudrücken, welche nach wie vor tief in meinen Herzen eingebrannt ist." Melanie Haape, geboren 1961 in Lusaka, Sambia, lebt und arbeitet mit ihren Mann und vier Kindern seit 1999 in Caputh/Schwielowsee bei Berlin und Potsdam. Sie studierte politische Wissenschaften an der Universität Witwatersrand, Südafrika. Vor Ihrer Auswanderung nach Deutschland zählte sie zu den führenden Südafrikanischen Wirtschaftsjournalisten, eine Tätigkeit die sie bis in die Gegenwart freiberuflich ausübt. Als sechzehnjährige begann sie mit ihrer Arbeit als Künstlerin. Ihre ersten Bilder malte sie an einer Staffelei in der Kalahariwüste. Beim nationalen Kunstwettbewerb in der Hauptstadt Botswanas, Gaborone wurden Ihre Kunstwerke mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Seither arbeitet sie fast ausschließlich für private Auftraggeber. Ihre Arbeiten sind im vielen Länder zu sehen z.B. Botswana, Südafrika, Kanada, Australien, und Deutschland.

Rainer Fürstenberg | Bildhauer

Position: Kontakt Rainer Fürstenberg Turmstraße 36 14478 Potsdam Telefon: 0331 / 623448 mail@rainer-fuerstenberg.de www.rainer-fuerstenberg.de

vergrößern vergrößern vergrößern   Vita 1961 in Potsdam geboren 1989 Studium an der Hochschule für Kunst und Design Halle, FB Metallplastik, Diplom 1995 1996 Stipendium des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg 1997 Stipendium der Stiftung Kulturfond 2000 Förderpreis für bildende Kunst des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg 2005 „Das Geheimnis“ Wettbewerbssieger „Lebendige Stadtteile“ Potsdam 2006 Aquamediale, 3. Platz 2007 Käthe- Dorsch- Stiftung, Materialkostenzuschuss   Einzelausstellungen 1994 WASSERZEICHEN • Kunstfabrik Potsdam, Havel zwischen Potsdam und Ketzin 1996 MIXED WORLD • Ausstellung mit Moritz Götze, Neuer Markt/Kutschstall, Potsdam 1998 STAHL • Schinkelkirche Petzow 1999 UNTER FREUNDEN • Sperl-Galerie Potsdam 2003 „und immer wieder“ mit Astrid Germo Sperl-Galerie 2005 Nohara- Galerie, Stade 2008 Studiogalerie und Skulpturenpark LIW Lehnin   Arbeiten im öffentlichen Raum 2000 SPRACHLOS • Bundesbehördenzentrum Frankfurt/O. 2000 AUFTAKT • Nikolaisaal Potsdam 2000 AUFWIND • Eisenhüttenstadt, Ankauf 2002 2002 JUST A GAME, Plastik im Europarc Dreilinden 2002 VIER BIMÖHLENER 2003 MÖGEN HÄTTEN WIR SCHON WOLLEN,... Nordart Büdelsdorf 2003 MIRAKEL, Potsdam 2004 NEPTUNS TRIUMPH, Potsdam 2005 Die Zarten, Potsdam 2006 Translokationen- Architektur der Nomaden 2006 Adam und Eva, Weidenhofgrundschule Potsdam 2007 VERGESSEN, Stade 2007 BODDENTÄNZER, Landschaft der Sehnsüchte, Barth   Symposien und Ausstellungsbeteiligungen seit 1993 (Auswahl) Potsdam; Grassimuseum Leipzig; Berlin; Frankfurt/ M; Feste Mark Magdeburg; Koblenz; Cottbus; Künstlerhaus Bärensprung; Kunsthaus Strodehne; Skulpturenpark Lehnin; Skulptur in Bissee; Nordart, Rendsburg; Brescia, (I ); Opole,(PL ); Skulpturenpark Liebenberg; Kunstmaand Ameland, (NL); Harderbastei Ingolstadt; Neuhardenberg; Landschaft der Sehnsüchte, Barth; Spektrale, Luckau

Christiane Hochbaum | Malerei

Position: Kontakt Christiane Hochbaum M.v.Richthofen-Straße 169 12101 Berlin Telefon: 030 / 78006873 christiane.hochbaum@gmx.de

vergrößern vergrößern vergrößern vergrößern   Vita 1974 - 77 Studienabschluss Med. Fachschule Schwerin 1976 - 79 jährliche Sommerführungen zur Kultur- und Kunstgeschichte Klosterkirche Bad Doberan Arbeit an Kunst – und Malprojekten; Keramikwerkstatt Schweriner Stadtkabinett 1993 Studienabschluss Werbe - und Gebrauchsgrafik regelmäßige Ausstellungen deutschlandweit Zeichnung, Malerei, Collagen Seit 1994 Künstlertagungen des Ev. Kunstdienstes am Berliner Dom 1995 Förderpreis der Werbegemeinschaft Südring Center Berlin seit 1998 VHS-Dozentin, Kunstkurse für Anfänger und Fortgeschrittene, thematisch eingebunden in unterschiedliche Zeitepochen der Kunstgeschichte; Zusammenarbeit mit der Humboldt-Universität: Qualitätsmanagement in der Erwachsenbildung 1995 – 2000 Förderung und Begleitung humanitärer Hilfstransporte ins ehemalige Jugoslawien; Entstehung der Reihe ‚…nach dem krieg…’ seit 2003 in Berlin-Tempelhof Reisen durch Italien, den Peloponnes, Portugal, Israel; an die türkische Westküste der Ägäis; Jordanien; Besuch archäologisch und kunstgeschichtlich wichtiger Orte, Ausgrabungsstätten und Fundstellen; Abreibungen, Studien, Malerei, Collagen seit 2009 Artheon – Mitglied, Gesellschaft für Gegenwartskunst und Kirche   ‚Stilles Leuchten’ Nach langen Wintern sehnen wir uns nach Wärme und Licht und wenn wir die Möglichkeit haben, können wir uns auf eine Reise in sonnige Landschaften begeben. Nicht nur, um die Sonne zu genießen, sondern auch um zu entdecken, wie Menschen in anderen Regionen hoffen, suchen, glauben, leben und lebten. Wir finden die Spuren längst gelebter Geschichten und gehen ein Stückchen dieser alten und immer wieder neuen Wege nach. Davon erzählt diese Serie mit Landschafts- und Traumbildern. Die Motive wurden in weiche, geometrische Formen aufgelöst. Es sind Ölarbeiten auf Leinwand; Weiterführung und Abstraktion erlebter Eindrücke. Ich habe Wert auf Leuchtkraft, Tiefenwirkung und Intensität gelegt. Sie sind unter dem Eindruck der Sonne, des Lichtes und der Stille gemalt worden. Die Suche nach Hoffnung, Licht und Lebenssinn in den unterschiedlichsten Kulturen entdecken wir an einem Hochsommerabend am Poseidontempel in Paestum, in der alten Burg von Travnik in Bosnien, die von einem Minarett gekrönt wird oder auch in dem alten Kirchlein Heinrich des Seefahrers an der portugiesischen Algarveküste.   Ausstellungen (Auswahl) 1994 Dom zu Schwerin 1995 Kunstdienstandacht Berliner Dom Gemeindezentrum 'Arche' Aachen Förderpreis für Bildende Kunst der Werbegemeinschaft Südring Center GbR 1996 Stadtbibliothek Ahrensburg/Hamburg 'Galerie Witzleben', Frankfurt/Oder 1997 Verlagsbuchhandlung Carl, Zeuthen Bauernmuseum Blankensee 1998 Rathaus Zeuthen Gruppenausstellung Baden-Baden Sparkasse Königs Wusterhausen 1999 'Salon de Fontaine' im Hotel Kempinski, Berlin 'Galerie Witzleben', Frankfurt/Oder 2000 Lutherstadt Wittenberg, Stadtkirche, EXPO 2000 2001 Personalausstellung, Landratsamt Lübben 2002 Galerie Gemeinschaftshaus, Berlin-Neukölln Hauptvertretung AXA Berlin Pankow 2003 DESY Zeuthen ‚Sonnenzeit’ Stadtmuseum Bad Ems Bundesamt für Materialforschung BAM 2004 Kirche auf dem Tempelhofer Feld ‚Kunstreich’ am Pergamonmuseum 2005 Kunstkreuz Friedrichshain-Kreuzberg 2005 Dom zu Schwerin 2006 Personalausstellung Christuskirche Oberschöneweide Tempelhofer Kunstfenster Kunstkreuz Friedrichshain-Kreuzberg Rundkirche Neutempelhof, Nacht der offenen Kirchen ‚Labyrinth begehbar’ 2007 Rathaus Schönefeld Berliner Volksbank / Filiale Lichtenrade 2008 Tempelhof – Museum ‚Lebensraum Europa’ ‚Lebensgarten’, Studio Bildende Kunst Berlin, John–Sieg–Str.13 Lange Nacht der Bilder Lichtenberg, Lichterlabyrinth Rundkirche Neutempelhof; ‚Leben wagen’, Gemeinschaftsausstellung 2009 Kunstkreuz Friedrichshain-Kreuzberg geplant: Lange Nacht der Bilder im Kesselhaus-Museum des KEH Lichterlabyrinth am Studio Bildende Kunst

Brigitte Cabell | Bildhauerin & Malerin

Position: Kontakt Brigitte Cabell Rassosiedlung 21 82284 Grafrath b_cabell@web.de Brigitte Cabell | Reismühle

vergrößern vergrößern vergrößern vergrößern   Vita Brigitte Cabell, Dr. med., wurde in der Mark Brandenburg geboren. Aufgewachsen in Florenz, dort Abitur. Erste Ausstellung mit Oelbildern im Alter von 16 Jahren in Florenz. Studium der Medizin, in Freiburg i. Br. und in Florenz. Daneben abendliche Malkurse an Kunsthochschulen. Seit dem 23. Lebensjahr als Ärztin tätig, zuletzt als Kardiologin und Intensivmedizinerin im Landkreis Starnberg an einer Klinik am Ammersee. Brigitte Cabell lebt seit über 35 Jahren im Landkreis Starnberg, sie ist Mutter dreier Söhne. Im letzten Jahrzehnt verstärkte sie ihre Ausbildung in Malerei und Bildhauerei mit Studien an Kunstakademien im In- und Ausland, u.a. Kunstakademie Bad Reichenhall, Akademie Geras in Österreich, Kunstakademie in Venedig. Seit zwei Jahren in einer freien Malgruppe bei Juschi Bannaski, eigenes Atelier in der Reismuehle Gauting. Maltechnik überwiegend mit Pigmenten und Acryl auf Papier und Leinwand, z.T. Mischtechniken mit Oelfarben, Bitumen, Pastell-oder Oelkreiden. Bildhauerausbildung bei Werner Richter in Niederbayern, in der Akademie Hohenaschau, bei Christine Seidel-Müller in Gräfelfing und bei Alberto Ballerini in Italien. Steinarbeiten überwiegend mit Sandstein, speziell aus dem Burgenland, daneben auch Arbeiten mit Alabaster, Serpentinen und Marmor. In den letzten Jahren, nach Beendigung der Kliniktätigkeit, mehrere Einzel- und Gemeinschaftsaustellungen, Acryl-Pigmentbilder und Skulpturen, die letzte Einzelausstellung in München im Mai - Juni 2009 sowie am 11. 12. Juli in der Reismühle in Gauting. Schwerpunkt ihrer künstlerischen Arbeit ist gestalterisches Erfassen der Natur, Erfassen der Idealität, die sich hinter der vordergründigen Realität findet. Farben, ebenso wie Formen interessieren sie als archetypischer Ausdruck psychischer Emotionalität ebenso wie die Begegnung von Mensch und Natur im Sinne des Satzes von Rainer Maria Rilke: „Es ist mir wichtig die Natur zu erfassen, um mich selbst irgendwo in ihre grossen Zusammenhänge einzufügen“.

Michael Soika | Kunstschmied

Position: Kontakt Michael Soika Hügelweg 2 14552 Michendorf OT Wilhelmshorst Telefon: 033205 / 45434 www.kunstschmiede-soika.de

vergrößern vergrößern vergrößern vergrößern   Vita Michael Soika erblickte im Jahre 1954 das Licht der Welt. Er erkannte alsbald seine Liebe zur Verformung von Metall. Das spätere Berufsleben sollte davon nicht verschont bleiben. Von 1977 an arbeitet er als Kunstschmied und Schlosser. Seit 1986 darf er sich Meister des Schlosser- und Schmiedehandwerks nennen. Bereits ein Jahr später entschied sich Michael Soika jedoch zur beruflichen Selbstständigkeit, um auch seinen künstlerischen Ambitionen besser gerechtwerden zu können. Seitdem liebäugelt er auch mit Holz und keramischen Werkstoffen als Bestandteil seiner Werke. Michael Soikas Arbeiten finden sich in und an vielen Bauwerken und Gartenanlagen von Potsdam, Berlin und in ganz Brandenburg.

Steffen Brünner | Holzbildhauer

Position: Kontakt Steffen Brünner Büro: Hasensprung 3 14478 Potsdam Werkstatt: Waldheimstraße 53 14552 Wildenbruch Telefon: 0162 / 42 47 360 www.gruenermann.de

vergrößern vergrößern vergrößern vergrößern   Motiavtion Ich erlebe und begreife den Baum als Geschöpf, einzigartig, imposant, würdevoll und friedlich. In diesem Sinne verlässt der Baum das „Materialsein” und wird Partner und Teil einer gemeinsamen Schöpfungsarbeit. Henry Moore prägte den Begriff der Material gerechtigkeit. Dieser grundlegende Gedanke pflanzt sich in meiner Arbeit mit den Bäumen konsequent fort. Der Baum ist nicht Objekt, sondern Subjekt. In diesem Kontext trifft die Freiheit meines Gedankens, der Ursprung meiner Arbeit, auf die Individualität des Baumes. Diese gebietet Einhalt, Respekt und Sorgfalt. Die Begegnung meines Gedankens mit dem Baum wird zum fortlaufenden Zweigespräch. Der Gedanke fl iegt umher, formt sich, wandelt sich, konzentriert und festigt sich. Mit diesem Bewusstsein gehe ich zu Beginn jeder Arbeit zu meinen Bäumen und schaue, mit wem sich am besten über meine Gedanken reden lässt.